第六期主讲人

Melena

莫那什大学 - 当代艺术方向

墨尔本皇家理工大学 - 传媒设计

阿里大数据产品用户体验设计师

哈喽大家好～我们的公益课已经开办到第七期啦，本期《从视觉设计到数据可视化设计》我们请到了墨尔本皇家理工大学的Melena来做分享，课程已经在荔枝微课平台上线，想要完整课程的同学可以私信Offer君获取课程回顾链接哦。

这一期的课程主要讲述了以下四个内容：

1.本科专业方向与作品简介

2.通过Processing初步接触数据可视化

3.转换数据的绘图装置

4.个人对于学术生涯及职业上的规划

我们先来看看Melena本科时的艺术作品吧：

还有这样的：

01. 本科专业方向与作品简介

本科时我在模特写生上花了许多时间，因为我对人体构成、解剖和自然形态很感兴趣。在自己的工作室做项目时，我也做了许多探索自然形态的规划，主要以传统绘画、视觉方面的尝试为主。

写生是一个观察光影、各种形状的过程，一个将眼睛视觉所见的元素打乱重组的过程。当时我对精神分析、心理学也很感兴趣，同时参考了荣格的Persona人格面具理论，运用了许多深色、颜色反差、具象阴影的主题。荣格的人格面具理论认为集体潜意识是与生俱来的，是全人类所具有的一组储存形象的记忆。阴影就是其中一个主要的原型，荣格认为阴影代表相关的情节和被压抑的能量，弗洛伊德称它为“本我”。荣格起初认为阴影是抽象不明的，他提出”心灵的阴影面”之后，也用不同的说法来表达阴影的概念，诸如受压抑的自己、第二自我、自我的黑暗面、书里的自我、次人格等等。

围绕这些内容，我将许多原稿画、相片和其他不同质地的材料进行二次组合，尝试不同材料的组合，比如锡纸以利用镜面反射的效果，描图纸一类重新组合进行新的拼贴。

由于本科学习当代艺术，我的当代艺术历史和理论功底比较扎实。历史上有许多流派和文化运动是和当下的历史背景、社会环境和个人境遇十分相关的，再加上我对人的个体心理和个体群体关系很感兴趣，这些在一定程度上影响了我后来做互联网和用户体验相关工作的选择，也对我接下来介绍的项目有引导性作用。

红牛之夜夜店项目

首先和大家分享一个我很喜欢的荷兰团队CLEVER FRANKE做的红牛之夜200人规模夜店体验项目。设计团队给每个人设计了一个带有交互设备的腕带，用嵌入的数媒派作为传感器来记录每个人的动作、方位、温度、个人ID等等，这些会作为数据源进入团队建立的数据库。数据库中的数据可以通过API输出称可视化形态，成为一张记录每个人当晚活动数据的卡片纪念品。每个人的动作、温度都以可视化形态呈现。

团队还用了夜店内场的温度、气氛、音乐特征为数据源设置了一个等待室，等待室的灯光会随着内场气氛的变化而变化。这个项目包含了多方面的交互，也能帮助大家更好的理解数据源这个概念，就是把任何形式的东西处理成数字和字段形式存储到计算机里，方便我们进行下一步操作转换。

02. 初步接触数据可视化

Spotify项目接下来就介绍我初步接触数据可视化时用Processing完成的一个项目。这是我用编程语言做的数据可视化内容，用Processing制作的2017年Spotify最热100单曲的可视化海报。这个项目整个花了四周的时间，数据来源由Spotify网站上内嵌的API获取。我选取了歌名、歌曲氛围、律动、能量和节奏作为音频特征，进行后续的编程语言设置，进行可视化操作。

我用X、Y、圆圈的大小等多个维度来表现不同的音乐特征。Processing很像编程式的AI多维数据可视化方法，用代码当作语言发布操作指令。最后的产出是有XY轴坐标的海报，这也是我早期学编程语言的尝试。

每一首歌的图案都是由不同层圆圈组成的，X轴代表节奏，越靠右层数越多，面积越大，代表歌曲节奏越快；Y轴代表律动性，是否想让人跳舞，越靠上越让人有跳舞的冲动。颜色上来说，偏红色暖色的歌曲会让人有温馨、正面的感觉，偏蓝色冷色的歌曲会有悲观、负面的情绪影响。

整体的可视化内容上，大家可以看到Y轴顶部的歌曲律动较好，也大多数是红色、暖色歌曲；律动较低，让人感觉很温和的歌一般在Y轴底部X右侧，面积较大，也就是节奏较快，颜色偏蓝色、冷色调。这个项目是比较直观的数据可视化项目。

03. 转换数据的绘图装置

接下来我们再来看一个用Arduino进行数据转换的项目“熵绘画机器（Entropic Drawing Machine）”，Arduino的工作原理和之前提到的红牛之夜数媒派类似。

熵是什么“熵”这个概念的来源是《熵与新纪念碑》这篇论文，它讨论了许多极简主义艺术家的作品。“熵”起源于热学第二意义的参量，物理意义表现在一个封闭的系统里混乱程度的度量，反应自发过程不可逆的物质状态，在社会学、经济学等领域都有延伸。比较直观的表达就是在熵增的情况下，个体的分子（语音里是个子的分体）会变得混乱失去秩序。极简主义艺术家认为在熵增极端的情况下会有新的世界观，所有个体发展会趋同，被工业化驱使。所以他们的作品大多为类似玻璃的有秩序的呈现。

现实意义这个项目是通过绘画机器描绘的轨迹表现熵值不可逆这个过程，以此反映现代社会的多元化碰撞。随着人类社会多维度的快速发展，表面上我们经历的是熵减的过程，整个世界变得越来越有秩序，自动化带来了更多便捷。但同时，能量消耗同步放大，为了解决越来越多的熵，我们不得不去寻找更多的能量，这就导致熵进一步增加。基本的原理就是随着熵的上升，状态会越来越混乱。熵就是这个装置的一个数据源，Arduino会转化声音传感器检测到的数据，将它转化为伺服电机的旋转角度。声音可以表现为角度的改变，可以控制绘画机器上连接伺服电机的圆盘和手臂进行图样绘画。

现实世界中，环境对声音有影响，所以监测到的数据不稳定，这样的数据不适合直接接入Arduino，因为这样伺服电机的转动会变得过于频繁，机器就会一直抖动。所以通过加两层过滤，可以把检测到的原始数据做算法处理，使其相对平稳。

除数据源和代码外，模型制作也需要很多精力。我参考了一些绘画机器的模版，还尝试泡沫板、亚克力版等版本，还测试了不同的间距、手臂长度、伺服电机角度等等。

最后的成品就是这样了：两个圆盘下面是Arduino的电路，下面连接两个伺服电机控制圆片，圆片可以控制手臂和画笔来描绘图样。

实验结果很可惜的一点是由于条件限制，没能在实际环境中测试。但是在实验环境中，测试结果是在熵值较低，较为安静的环境中，绘画机器画出的图案的圆弧弧度会小，反之图案会变得混乱。机器最右侧底部，画板下面加有一个360度旋转的小马达多维数据可视化方法，所以机器绘画图案的同时画板也跟着旋转。

另一个小装置这个装置的设想是100年后的世界，科研界发明了可以让人类永生的药品，每个人的生命不会有终点，新生可以通过复制DNA完成，人类物种不再有出生和死亡的概念，所以年龄的概念也不复存在，时间的定义被淡化，一个小时、一天、一年都没有意义了。新的时间概念被嵌在这个装置当中，一直运转的环形代表个体存在，成为了新的时间。

所以这个装置以人的心跳作为数据源，人心跳越快，中间的环形齿轮转得越快，反之同理。这种抛出社会方面的问题，男女、性别对立，给人思考社会问题的空间，就在思辨设计的范围内。思辨设计作品的前提就是在对立的问题上给出一个判断，设想这个问题在未来的延伸。思辨设计是交互设计的分支，比较新颖，中文材料不多。

04. 个人学术生涯及职业规划

今天介绍的作品看似分散，但大方向围绕人和群体，社会关系，以及互联网时代电子产品对社会和个体的影响。我个人会接触到敏感前沿的问题，我会思考这些技术相关的应用能给社会带来什么影响。数据可视化在工作上很实用也很理性，需要思考树状图饼状图如何表现数据。想要往数据方向发展的设计、艺术类专业同学，需要理性思维，带有分析地看数据，发现数据背后的联系，多维度的思考，挖掘，做出结论。数据可视化在工作上来说很实用，也需要理性思维，需要考虑树状图、饼状图如何表象数据，怎么表现。想要向数据可视方向发展同学也需要具有理性思维，带有分析地看数据，多个维度去思考去联系数据，挖掘深层的联系和结论。

广义上的设计来说，任何设计、艺术、媒介都是载体也是表达。大家可以尝试多元、不同的表达方式，不要让自己熟悉的技能限制自己。 “信天翁是一种鸟类，信天翁的巨大翅膀限制了它的飞行。”（《反脆弱》Nassim Taleb）

作为设计师，要对自己的作品有自我审视的过程。作品想要表达的内容，观

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